Philosophy

Master’s Degree in Theory and History of the Arts and the Image

Years2
Ects120
AdmissionFree
LanguageItalian

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Presentation

The course in Theory and History of the Arts and the Image offers an innovative educational path thanks to the twine between the traditional learning of the history of art and the theoretical and critical contribution of philosophical thought. Beside the disciplinary teachings in art and literature, the course is characterized by philosophical and historical teachings, as well as methodological, economical and organizational ones. In addition, a significant network encompassing public and private specialists in the sector completes the educational offer.

The entire path aims to provide students with the knowledge and skills, to understand art’s current relevance; to this end, it focuses on:

  • The relationship between fine arts and performing arts, according to a broad and pluralistic vision of art;
  • The historical, theoretical, practical and methodological overview of the contemporary phenomenon of art, characterized by complexity and rich in opportunities and developments. This is not circumscribed to the antiquarian or monumental knowledge – although its importance is certainly recognized;
  • The building of a strategic knowledge that makes the interaction with the current needs of society possible, by gathering together the plurality of arts;
  • The in-depth analysis of the theoretical, historical and cultural aspects of art, image, and material products conceived according to the aesthetic-qualitative perspective at the highest level which distinguishes the so-called Italian style;
  • An approach based on the interaction between the territorial enhancement of cultural resources and heritage, and an international experience finalised to combine the different approaches to cultural heritage and the art world developed within the institutional and economical-cultural climates of other countries;
  •  The relevance of an effective and innovative communication of the artistic and cultural heritage on the European and global stage.

Obiettivi: rovesciare la separazione tra arti belle e arti performative

L’approccio trasversale proposto mira a rovesciare l’astratta separazione tra arti belle e arti performative. Motivo di ispirazione del percorso di studi è l'idea di un umanesimo contemporaneo che va dal Rinascimento italiano fino alle odierne eccellenze in campi quali la moda, il design, lo spettacolo, che rendono riconoscibile l’italian style nel panorama internazionale.

Dopo la laurea: operare nel campo delle espressioni culturali e artistiche

Il Corso dà accesso agli ambiti professionali in cui sono richieste competenze critiche, metodologiche e conoscenze approfondite nel campo delle espressioni culturali e artistiche. Ad esempio, le laureate e i laureati magistrali potranno intervenire laddove è ricercata la capacità di curare eventi espositivi di opere d’arte, come istituti di cultura, centri di studi e ricerca pubblici e privati, archivi, musei, biblioteche, sovrintendenze, gallerie d'arte, imprese d'antiquariato e commercio di opere d'arte, collezioni private, fondazioni, case d'asta.

Il percorso permette inoltre di accedere a quelle professioni in cui sono valorizzate le capacità critiche, comunicative, tecniche e gestionali nel campo della produzione culturale associata all’immagine: riviste specializzate, case editrici, fondazioni culturali, aziende e organizzazioni professionali che operano nel settore della produzione audiovisiva, istituzioni e compagnie teatrali, società di produzioni video-cinematografiche, broadcasting e web tv, enti locali di promozione del territorio, radio e televisioni pubbliche e private, siti web specializzati.

Oltre agli sbocchi professionali sopra indicati, sarà possibile proseguire il percorso formativo accedendo ai corsi di Dottorato di Ricerca e ai master universitari di II livello.

Head of course